这是艺术家伊玄在上海的首度大型个展，将展出作者七年来的当代抽象与东方意象艺术四大系列80件作品，作品涉及综合油画、实验水墨、抽象摄影及数字影像。

 

     伊玄，1965年生于福建，毕业于福建工艺美术学院，从艺25年，1991年开始至今从事抽象艺术创作实践，间或涉及装置、行为、录象等多媒介艺术实验，近年来深入闻思原始佛法、老庄哲学及心灵静修禅修实践，将两千多年前古老东方智慧的原始佛法与当下的禅修体验及方法论，结合西方与东方的艺术媒介，融入抽象艺术创作之中，创作出一系列中西文化兼收并畜、古今思想交融混元又饱含东方神韵与生命玄思的当代“禅意抽象”艺术作品，具有独特的方法论与艺术风格，创作过程秉持无为而画的状态，将身心合一的当下明觉之心当作同等重要的创作媒介，在时光流逝的刹那永恒间，以艺术为载体，体悟无常、缘起与空性，善巧方便又随顺因缘地运用各种材质的独特语言与时间的幻变，直趋人画合一、物我两忘之境。

 

      据悉，这次展示的系列作品中，“灵光系列”(01-06年)更多地呈现一种东方神觉、清空玄妙的虚静画境；而“空能系列”与“幻有系列”(06-07年)是继“灵光系列”之后的最新作品，两大系列互为有无，呈现一种“幻中觉幻”的禅修状态心灵图式，暗合佛、道思想“空色交互、互即互入，不落两边而取中道”的意旨，艺术语言也更加当代与纯化，蕴涵着生命的潜能与当下的灵觉之光，散发出灵动的生命活力，虽然借助的是西方的媒材，作品呈现的却是东方玄思的精神特质。

 

      伊玄认为，艺术仅是关于一个人的“宗教”，不要企望将单纯的艺术附上太多太沉的包袱与框架，还原其艺术的自律性与本真的自由度，通过当下在场的明觉之心与艺术对话，与道相契、与空相应，完成一个人的生命自觉，在艺术与生活的一切幻觉中觉幻。艺术不断超越自我的创造性过程，本身就是一种生命提升与蜕变的过程，也是一个人重新认识自己，从一切习性与已知经验中解脱的过程。

 

      禅宗艺术始于东汉至六朝之五百年间，至宋代禅画更臻于心物合一的空灵境界，入元后的禅画以箫疏简放为时尚，至明清之际，佛教衰微，画坛兴起拟古之风，唯缺创新。伊玄80年代的艺术教育是以西方为主导的背景，90年代开始反思当代艺术创作与禅宗的关系，1991年辞去美院的教职后，成为职业艺术家，生活与艺术更趋自由，艺术与心灵的探微也从西方的美学与哲学向东方回归，从东方传统精髓与禅、道、老庄等活水源头中掏宝获益。伊玄不满足于仅是理论上的理解老庄与禅宗思想，更将兴趣转向实际禅修的一系列实际体验与体悟中，并通过乐此不疲的艺术实践，融合禅修状态，致力于当代禅画艺术的创新。他的作品除了传统意义上“空灵简净”的艺术风貌外，更是充满当代实验精神和生命多样性与无常生命感的内在精神写照。

 

      伊玄对当代禅画的理解，认为不应只是人们习惯所既定的“空灵疏简”作为固定与唯一的标准，标准一旦确立，反过来又束缚着人类的思想与创造力，这结果恰恰与禅的思想相违。伊玄认为佛法是活生生的生活的智慧，并非固定不变的某种形式或信仰教条。“一切法皆是佛法，一切色皆是佛色”沙尘万象悉皆平等无分别。伊玄以艺术中最为自由且超然象外、直指内心的“抽象艺术”为表达方式，融合对智慧型佛法与禅宗精髓的理解与运用，从而创造出既有别于传统又不失东方精神的独特艺术作品。

 

      一件有生命有灵性的艺术品，绝不仅是满足于视网膜的装饰品，它是作者用整个身心全然地融入当下艺术创作而生成的精神产物，观者赏画，也不只仅用物质的“肉眼”去看，更需要专注一心，全然地以精神的“心眼”去内观品读，愿我们一起，共同进入伊玄所创造的“内观的世界”、精神的宇宙。